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Die tote Stadt Szenenfoto von Monika Rittershaus

Opernhaus Zürich, Die tote Stadt, Oper in drei Bildern von Erich Wolfgang Korngold besucht von Marinella Polli

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Die tote Stadt Szenenfoto von Monika Rittershaus

Produktion
Musikalische Leitung Lorenzo Viotti
Inszenierung und Bühnenbild Dmitri Tcherniakov
Kostüme Elena Zaytseva Lichtgestaltung Gleb Filshtinsky Video Tieni Burkhalter Choreinstudierung Ernst Raffelsberger Dramaturgie Beate Breidenbach
Besetzung
Paul Eric Cutler
Marietta/ Marie Vida Miknevičiūtė
Frank/ Fritz der Pierrot Björn Bürger
Brigitta Evelyn Herlitzius
Juliette Rebeca Olvera
Lucienne Daria Proszek
Gaston Raúl Gutiérrez
Victorin Nathan Haller
Graf Albert Álvaro Diana Sanchez
Philharmonia Zürich Zusatzchor der Oper Zürich
SoprAlti der Oper Zürich Kinderchor

Dem Opernhaus Zürich ist wieder gelungen, eine hochinteressante Neuproduktion von Erich Wolfgang Korngolds Oper ‚Die tote Stadt‘ auf den Plan zu setzen: in einer grossartigen Besetzung, in der tollen Regie von Dmitri Tchernjakov und mit Lorenzo Viotti am Pult. Korngold komponierte ‘Die tote Stadt’ 1920 als 23-jähriger. Première in Zürich war am Ostermontag vor zahlreichem Publikum.

Ein grossartiger musikalischer Abend

Eine sehr aufmerksame und differenzierte ‘Philarmonia Zürich‘ unter der Leitung von Lorenzo Viotti konfrontiert sich mit einer bestimmt komplexen Oper, deren Uraufführung zu einem Grosserfolg wurde, die dann aber von den Spielplänen praktisch verschwand und die erfreulicherweise, obwohl sie nicht einfach zu besetzen ist, seit den 90er Jahren eine Art Revival erlebt. Hinreissend die Leistung des kompetenten Schweizer Maestro und des Orchesters, die sowohl deren spätromantische, dunkle Ausdrucksstärke und Melancholie als auch die typische, dekadente Atmosphäre des Fin de Siècle mühelos wiedergeben konnten. Das Resultat: eine sehr präzis nuancierte, spannende Interpretation.

Gefeierte Leistung der Sänger*innen

Die Zürcher Neuproduktion bietet ein grossartiges Ensemble. Eine der anspruchsvollsten der Opernliteratur ist bestimmt die Tenorpartie, und dies besonders wegen ihrer hohen Lage und nicht zuletzt auch wegen der langen Dauerpräsenz auf der Bühne. Als Paul hört man am Opernhaus Eric Cutler, einen Interpreten, der sich darstellerisch überzeugend in jedem Moment der Inszenierung zeigt: er ist immer imstande ist, seine Verzweiflung zu zeigen und seinen psychisch nicht so stabilen Charakter sehr nuanciert auszudrücken. Die Rolle ist hart und problematisch; Pauls Frau Marie ist tot, er kann ihren Tod nicht akzeptieren und ist deswegen in einer tiefen Depression. Cutler beherrscht die schwierige Partie in jedem Detail und überzeugt sowohl stimmlich mit einem schönen dunklen, kraftvollen aber sehr nuancierten Timbre, als auch schauspielerisch mit einer grossartigen Bühnenpräsenz. Vida Miknevičiūtė interpretiert mit ihrer verführerischen Stimme die Tänzerin und Belle de Nuit Marietta 1, Marietta 2 und Marietta 3, in welchen Paul nicht ohne Schuldgefühle ein Abbild seiner verstorbenen Frau sieht und sehen will. Die Litauische Sopranistin profiliert sich in der sehr komplexen Rolle auch szenisch mit grosser Einfühlungsvermögen. Björn Bürger gestaltet szenisch und stimmlich Pauls Freund Frank und Fritz den Pierrot, und erobert das Publikum mühelos besonders mit ‘Mein Sehnen, mein Wähnen’, es träumt sich zurück.‘. Evelyn Herlitzius’ als Brigitte ist ebenfalls stimmlich und darstellerisch einwandfrei. Last but not least singt der von Ernst Raffelsberger wie immer tadellos vorbereitete Chor (Zusatzchor der Oper Zürich, SoprAlti der Oper Zürich, und Kinderchor) ganz hervorragend.

Dmitri Tschernjakovs geniale Regie

Das Libretto von ‚Die Tote Stadt‘ nach Rodenbachs Meisterwerk ‚Bruges-La Mort‘, hat ein gewisser Paul Schott geschrieben; es handelt sich hier aber um ein Pseudonym, unter welchem der Komponist selber und sein Vater Julius zusammen arbeiteten. Ein kompliziertes Libretto, noch komplizierter als Rodenbachs Roman (und Schauspiel ‚Le Mirage‘). Am Anfang hört man eigentlich nur gesprochenen Text, der aus Dostojewskis Novelle ‚Die Sänfte‘ stammt, dennoch nachher gestaltet sich Tchernjakovs Inszenierung als präzis und mutig und gefällt dem sehr aufmerksamen Publikum der Première. Richtigerweise, und dies auch dank der perfekten Führung aller Figuren. Die Führung des Protagonisten, zum Beispiel, den Tchernjakow vor allem als kranken Mann mit einem gestörten Frauenbild sieht, und dazu mit einem gestörten Verhältnis nicht nur zur Religion, sondern auch zum Leben: einen toten Mann mit seiner ‚Kirche des Gewesenen‘ in einer ebenfalls toten Stadt.

Bühnenbild und Kostüme

Der russische Regisseur ist sein eigener Bühnenbildner und hat selber eine sehr eloquente Bühne auf zwei Ebenen und mit Drehplattform realisiert. Hell und Dunkel und das (fast Psycho-) Light Design von Gleb Filshtinsky dominieren. Dazu die wenigen Projektionen von Tieni Burkhalter und die passenden, modernen Kostüme von Elena Zaytseva.

Am Ende der Vorstellung applaudierte das Publikum besonders den Sänger*innen.

Text: https://marinellapolli.ch/

Fotos: Monika Rittershaus www.opernhaus.ch

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